对于歌剧《江姐》的配器,作为业余爱好者,忍不住顺便说下自己的感想:
60年代为纯民乐风格,质朴清幽,风韵浓郁,但还是单薄了点儿(有些“土”,哈)。
为适应时代发展,到70年代末复排时,经朱正本老师等人改配器为中西结合,管弦乐队+民乐伴奏,很大程度上改善和加强了原创音乐的艺术感染力,
堂鼓、蜂鼓、云锣、钹、笛、弦、二胡、扬琴、月琴等的伴奏,都可以很明显地、很清晰地听辨出来。再加上歌唱演员的民族唱法结合美声发音, 使得这部经典歌剧听起来既符合现代审美,又传统典雅,使得江姐这一艺术形象的塑造更加大气、洒脱,整体风格既气势磅礴,又具有鲜明的民族特色。
例如,蔡胜德老师的二胡在第二场“相对无言”中的伴奏,第六场“黑夜将晓”江姐上场时的过门处理,第七场告别前的“红梅赞”独奏,都极大地感染着观众。
听听如今的新版演奏吧(清唱剧不算在内),包括指挥(据说是从北京军区长征组歌演出组“请”来的?),含混不清,有时影响到演唱者的声音,而且将民乐特征几乎完全改为交响乐了,听起来特别不对味儿,再加上王莉又是唱美声的,使得听起来更像是一部西洋歌剧风格,或者是“国瓶装洋酒”,不伦不类 。
今年11月新版江姐将在人民大会堂演出,这必将带来新一轮的“江姐”热。不知胡温核心谁将去看?
还是希望借鉴和承接好以前版本的配器优点,使得歌剧江姐在此点上不至于误导后人,画蛇添足。
[ 此贴被难忘当年在2009-09-13 11:45重新编辑 ]